Kitara- & Bassotabit
Jethro Tull
Opi Jethro Tullin kitara- ja bassotyyli
Tutustu siihen, miten Jethro Tull kehitti tunnusomaisen kitara- ja bassotyylinsä, mitä tekniikoita heidän musiikissaan käytetään ja mistä oppitunneista kannattaa aloittaa.
Jethro Tull nousi Englannin kentälle vuonna 1967, johtajanaan Ian Anderson ja kiertävä lahjakkaiden soittajien ryhmä. Nimi juontaa juurensa 18. vuosisadan maanviljelijästä, joka kehitti siemenkoneen, ja bändi aloitti blues‑mausteisena kokoonpanona ennen kuin folk‑melodiat, klassiset vaikutteet ja teatraalinen viehätys kietoutuivat heidän äänensä osaksi. Varhaiset levyt kuten This Was ja Stand Up raivasivat tietä brittiläiselle blues‑rockille tunnusomaisella huilun soinnilla ja halukkuudella viedä sovituksia perinteisten kappalekokonaisuuksien ulkopuolelle.
Aqualung (1971) ja Thick as a Brick (1972) tekivät Jethro Tullista rockin kunnianhimoisimpien progressiivisten yhtyeiden joukkoon, sekoittaen tarinankerrontaa moniosaisia jaksoja, oudoin tahtilajein ja rehevin akustisin tekstuurein. Heidän vaikutuksensa ulottui folk‑rockista prog‑musiikkiin, ja heidän sitoutumisensa musiikilliseen tarinankerrontaan auttoi määrittelemään uudelleen, mitä rock‑yhtye voi olla. Koko lineup kehittyi, mutta Ian Andersonin huilu‑ ja lauluidentiteetti pysyi vankkana punaisena lankana, muovaten sukupolvia soittajia ja kuulijoita.
Ajanmittoina jatkuvasti toimiva, Jethro Tullin perintö elää siinä, miten he yhdistivät monimutkaisuuden saavutettavuuteen—riffit, joita voi hyräillä, muistettavat melodiat ja esitykset, jotka palkitsevat huolellisen kuuntelun. He ovat jättäneet pysyvän jäljen klassiseen rockiin ja prog rockiin, vaikuttaen soittajiin, jotka tavoittelevat sekä koukkuja sisältäviä riffejä että seikkailullisia, taiteellisia äänimaisemia. Tässä esillä olevat kaksi biisiä—Aqualung ja Living in the Past—osoittavat bändin kyvyn yhdistää mieleenpainuvat koukut seikkailullisiin sovituksiin, jotka yhä inspiroivat kitaristeja tänään.
🎸 Haluatko tietää mitä kalustoa Jethro Tull käytti, heidän soittotyylin, ja hauskoja faktoja? Vieritä oppituntien alapuolelle!
Katso oppitunti
Living In The Past
Jethro Tull
Aqualung
Jethro Tull
Soittotyyli
Jethro Tullin soittotyyli keskittyy Ian Andersonin huilumelodioiden kutomiseen yhteen kitaralinjojen kanssa, jotka ulottuvat bluesy riffsistä folk‑mausteiseen fingerpickingiin. Soittotyö—pääasiassa alun perin Mick Abrahamsin ja myöhemmin Martin Barren hoitamana—yhdistää iskeviä electric riffs ja melodisia leads‑osuuksia sekä lämpimiä akustisia tekstuureja. Odota dynaamisia kontrasteja: tiukkoja, riffipainotteisia osuuksia, jotka antavat tilaa tilaville, lyyrisille jaksoille, kaikki kiinnitettynä vahvaan groove‑ ja tilan tunteeseen. He käyttivät usein epätavallisia tahtilajeja ja tempo‑vaihteluita, prog‑rockin tunnusmerkki, pitäen mieleenpainuvat melodiat eturintamassa. Lopputuloksena on ääni, joka yhdistää bluesin jännitteen, folk‑rockin selkeyden ja elokuvamaiset, modaalisesti ohjautuvat kitara‑linjat, jotka kulkevat huilun rinnalla.
🎸 Kalusto ja Soittimet
Ikoninen varuste Jethro Tullin arsenaalissa sisältää electric guitars Fender Stratocaster‑ ja Gibson/Les Paul‑tyylisen spektrin, usein yhdistettynä puhtaaseen, iskevästi soivaan vahvistukseen. Live‑äänet hyötyivät Hiwatt‑vahvistimista, jotka auttoivat muotoilemaan kirkkaan, fokusoidun midrange‑jaon, joka pystyi pysymään huilun ja urkujen tekstuurien rinnalla. Efektit kuten phase shifters, subtle phasers ja wah pedals olivat käytössä tilavia, kehittyviä sävyjä varten, kun taas akustiset kitarat kuten Martin D‑28 tarjosivat lämpimiä, folk‑vaikutteisia tekstuureja. Näiden elementtien yhdistelmä loi heidän tunnusvärinsä: artikuloidut puhtaat sävyt, karheat riffit ja melodiset leads, jotka hengittävät woodwind‑aksenttien rinnalla.
Miksi opetella Jethro Tull in kappaleita?
Jethro Tullin kappaleiden opetteleminen on portti dynamiikan, tekstuurin ja tarinankerronnan hallintaan kitaralla. Aqualung ja Living in the Past vaativat sekoituksen akustista fingerpickingia ja electric riffingia, auttaen kehittämään monipuolisuutta rytmi- ja lead-osioissa. Nämä biisit kutsuvat sinut tutkimaan bluesy phrasingia, folk‑innoitettuja tekstuureja ja proto‑prog‑rakenteita, kehittäen taitoja alternate pickingillä, palm mutingillä, chord voicingsillä ja melodic phrasingilla. Ne tasapainottavat lähestyttävien mieleenpainuvien koukkujen ja seikkailullisten osuuksien välillä, tehden niistä ihanteellisia väyliä äänensävyn, ajoituksen ja musiikillisen kerrontaan rock-kitaralla.
Tiesitkö?
- 1Jethro Tull otti nimensä 18. vuosisadan maanviljelijältä Jethro Tull, joka tunnettiin siemenkoneen keksimisestä.
- 2Ian Andersonin huilu muodostui rockin määritteleväksi ääniksi ja auttoi popularisoimaan puhaltimet kitaravetäjien bändeissä.
- 3Thick as a Brick (1972) edisti pitkämuotoisia konseptialbumeja, jotka yhdistelivät satiirin kunnianhimoiseen instrumentaaliseen kirjoitukseen.
- 4Crest of a Knave voitti vuonna 1989 Grammyn parhaasta Hard Rock/Metal Performance -suorituksesta, kuuluisa hetki Grammyn historiassa.
2 Jethro Tull oppituntia saatavilla — Aloita oppiminen tänään!
Usein Kysytyt Kysymykset
Opi soittamaan kitaraa artistin Jethro Tull tyyliin
Tutustu artistin Jethro Tull kitara- ja bassotunteihin, joissa keskitytään klassisiin riffeihin, komppiosuuksiin, klassisen rockin tekniikoihin ja helposti seurattaviin videoihin.
Aloita tästä
Aloita tunnetuimmista riffeistä ja komppiosuuksista ennen kuin siirryt haastavampiin kappaleisiin.
Tekniikat
Harjoittele power-sointuja, rytmiä, plektrankäyttöä, bendauksia, vibratoa ja klassisen rockin fraseerausta.
Seuraava vaihe
Hyödynnä alla olevia oppitunteja rakentaaksesi harjoittelupolun helpommista kappaleista edistyneempiin osuuksiin.
Jethro Tullin kaltaiset artistit
Jos opettelet soittamaan Jethro Tullin kappaleita kitaralla tai bassolla, myös nämä samankaltaiset artistit käyttävät samanlaisia riffejä, virityksiä, soittotyylejä ja klassisen rockin tekniikoita.