Tablatures Guitare & Basse
Steppenwolf
Apprenez le style guitare et basse de Steppenwolf
Découvrez comment Steppenwolf a développé son style caractéristique de guitare et de basse, les techniques utilisées dans sa musique et les meilleures leçons pour commencer.
Steppenwolf s'est formé en 1967 à Los Angeles lorsque John Kay et une formation tournante de musiciens canadiens de Toronto se sont réinventés à partir de The Sparrows en une force rock dure et percutante. Le line-up classique — John Kay (vocals), Michael Monarch (guitar), Goldy McJohn (keyboards), Rushton Moreve (bass), et Jerry Edmonton (drums) — a contribué à forger un son musclé, infusé de blues, qui se démarquait de la vague psychédélique de l'époque. Le nom du groupe, tiré du roman d'Hermann Hesse, témoignait de l'appétit de Kay pour l'esprit d'outsider et l'honnêteté sans compromis dans un paysage musical turbulent. Leur alchimie précoce, des performances live fiévreuses et des riffs intrépides ont placé Steppenwolf sur une trajectoire qui influencerait le hard rock pendant des décennies.
Steppenwolf associait des riffs influencés par le blues à des textures d'orgue et à une approche de production percutante, sans fioritures. Cette combinaison conférait à leur musique un groove lourd et assuré que les auditeurs pouvaient ressentir dans leur poitrine. Avec des singles marquants tels que 'Born to Be Wild' (1968) et 'Magic Carpet Ride' (1969), ils devinrent des enclumes de l'époque et aidèrent à pousser le rock vers un son plus fort, plus axé sur la guitare et le rythme. L'apparition sur la bande originale d'Easy Rider a porté leur énergie acérée sur la scène nationale et a cimenté la place du groupe dans l'histoire du rock.
Au fil des ans, Steppenwolf a connu des changements de formation tandis que John Kay restait le chanteur indiscutable, guidant l'héritage du groupe à travers des décennies de tournées et d'enregistrements. Leur répertoire — riche en riffs influents et en chansons solides, accrocheuses — a contribué à tracer les bases pour d'innombrables groupes hard rock qui ont suivi. En mariant le mordant du blues-rock avec la pesanteur du proto-metal, Steppenwolf a laissé un plan directeur durable pour les musiciens qui veulent jouer un rock fort, serré et expressif avec une touche intemporelle et sans sentimentalité.
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Born To Be Wild
Steppenwolf
Style de Jeu
Le style de jeu de Steppenwolf se concentre sur des riffs lourds et axés sur le groove, et sur un phrasé influencé par le blues. Les parties de guitare reposent sur des power chords entraînants et un picking agressif, souvent synchronisées à une section rythmique solide et percutante. C’est le mélange de riffs de guitare massifs avec l’orgue Hammond audacieux de Goldy McJohn qui donne à Steppenwolf son mur du son distinctif. Leur son reste distinctif pour son ambiance musclée et assurée, ses riffs compacts et mémorables, et une volonté de laisser le groove porter la chanson plutôt que de surjouer.
🎸 Équipement & Matériel
Équipements emblématiques qui ont défini leur son incluent l'orgue Hammond de Goldy McJohn, qui a fourni une voix d'orgue caractéristique sur de nombreuses pistes, associé à des guitares allant de Gibson Les Pauls à des Fender Telecasters. Sur scène, Steppenwolf alimentait leurs performances bruyantes avec des amplis à lampe tels que Marshalls et Fenders, tandis que le fuzz, le tremolo et les délais analogiques ont contribué à sculpter les tons croquants et saturés qui définissent leurs riffs les plus connus.
Pourquoi apprendre les morceaux de Steppenwolf ?
Apprendre les morceaux de Steppenwolf offre aux guitaristes une base solide de rock : un rythme serré axé sur les riffs, un phrasé bluesy et des dynamiques confiantes qui se traduisent bien dans de nombreuses chansons du classic rock. Les riffs de style 'Born to Be Wild' sont accessibles pour les guitaristes débutants, tandis que l'approche axée sur le groove du groupe offre beaucoup d'espace pour développer timing, ton et feeling. Maîtriser ces morceaux développe les hard-rock chops essentiels — power chords, palm muting et travail rythmique axé sur le groove — qui portent leurs fruits dans d'innombrables morceaux de classic rock.
Le Saviez-Vous ?
- 1Le groupe a commencé sous le nom The Sparrows au Canada avant de se rebaptiser Steppenwolf à Los Angeles en 1967.
- 2Le nom Steppenwolf vient du roman Steppenwolf d'Hermann Hesse, reflétant leur position d'outsider.
- 3'Born to Be Wild' a propulsé la bande originale d'Easy Rider et est devenu l'un des hymnes durables du rock.
- 4'Magic Carpet Ride' est devenu l'un de leurs plus grands succès et un classique des stations de radio du classic rock, contribuant à définir leur voix hard-rock.
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Questions Fréquemment Posées
Apprenez la guitare avec Steppenwolf
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Commencez ici
Commencez par les riffs et les parties rythmiques les plus reconnaissables avant de passer à des morceaux plus difficiles.
Techniques
Travaillez les power chords, le rythme, le contrôle du médiator, les bends, le vibrato et le phrasé du rock classique.
Étape suivante
Utilisez les leçons ci-dessous pour construire un parcours de pratique, des morceaux les plus simples aux parties les plus avancées.
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