गिटार और बेस टैब्स
Steppenwolf
Steppenwolf की गिटार और बास शैली सीखें
जानें कि Steppenwolf ने अपनी अनूठी गिटार और बास शैली कैसे विकसित की, उनके संगीत में कौन-सी तकनीकें उपयोग होती हैं और शुरुआत के लिए सबसे अच्छे पाठ कौन से हैं।
Steppenwolf 1967 में Los Angeles में बना, जब John Kay और टोरंटो के साथी संगीतकारों की एक घूमती-फिरती लाइनअप ने The Sparrows से खुद को पुनः reinvent कर एक मजबूत-प्रहार रॉक शक्ति में ढाला। क्लासिक लाइनअप—John Kay (vocals), Michael Monarch (guitar), Goldy McJohn (keyboards), Rushton Moreve (bass), और Jerry Edmonton (drums)—ने एक मस्कुलर, blues-infused ध्वनि का निर्माण करने में मदद की जो उस दौर की साइकेडेलिक लहर से अलग खड़ी थी। बैंड का नाम Hermann Hesse के उपन्यास से लिया गया, Kay की outsider grit और उथल-पुथल भरे संगीत परिदृश्य में अडिग ईमानदारी की भूख को संकेतित करता है। उनकी शुरुआती रसायन-शास्त्र, ज्वलंत लाइव शो, और निर्भीक riffs Steppenwolf को एक ऐसे पथ पर ले गया जो दशकों तक hard rock को प्रेरित करेगा।
Steppenwolf ने blues-influenced riffing को organ textures के साथ मिलाकर एक जोरदार, no-frills उत्पादन दृष्टिकोण अपनाया। इस संयोजन ने उनके संगीत को भारी, swaggering groove दिया जिसे श्रोता अपने सीने में महसूस कर सकते थे। 'Born to Be Wild' (1968) और 'Magic Carpet Ride' (1969) जैसे ब्रेकथ्रू सिंगल्स के साथ, वे उस दौर के प्रतीक बन गए और rock को एक अधिक ऊँचे, गिटार- और रिदम-प्रधान ध्वनि की ओर धकेलने में मदद की। The Easy Rider soundtrack appearance ने उनके हार्ड-एज energy को राष्ट्रीय मंच पर रख दिया और rock इतिहास में बैंड की जगह पक्की कर दी।
वर्षों के दौरान Steppenwolf ने लाइनअप में बदलाव झेले, जबकि John Kay एक स्पष्ट अग्रणी गायक बने रहे, दशकों तक touring और recording के बीच बैंड की विरासत को मार्गदर्शित करते रहे। उनकी कैटलॉग—प्रभावशाली riffs से समृद्ध और ठोस, हुक-भरे गानों के साथ—ने बाद के अनगिनत hard rock समूहों के लिए आधार तैयार किया। blues-rock bite को proto-metal heft के साथ मिलाकर, Steppenwolf ने खिलाड़ियों के लिए एक स्थायी blueprint छोड़ दिया जो ऊँचा, tight और अभिव्यंजन-प्रधान रॉक बजाते हों, एक कालातीत, भावनाहीन किनारे के साथ।
पाठ देखें
Born To Be Wild
Steppenwolf
क्यों सीखें Steppenwolf के गाने?
Steppenwolf tunes सीखना खिलाड़ियों को मजबूत रॉक नींव देता है: tight riff-driven rhythm, bluesy phrasing, और आत्मविश्वासपूर्ण डायनेमिक्स जो कई क्लासिक रॉक गानों में अच्छी तरह उतरते हैं। 'Born to Be Wild'-स्टाइल riffs नए खिलाड़ियों के लिए पहुँच योग्य हैं, जबकि बैंड का groove-उन्मुख दृष्टिकोण समय-सीमा, टोन, और फील विकसित करने के लिए पर्याप्त जगह देता है। इन tunes को महारत हासिल करने से hard-rock ch chops—power chords, palm muting, और groove-केंद्रित rhythm work—जो अनगिनत क्लासिक-रॉक पसंदीदा पर लाभ पहुंचाते हैं।
क्या आप जानते हैं?
- 1The band कनाडा में The Sparrows के रूप में शुरू हुआ, फिर 1967 में Los Angeles में Steppenwolf के नाम में पुनः ब्रांड हुआ।
- 2Steppenwolf नाम Hermann Hesse के उपन्यास Steppenwolf से आता है, जो उनके outsider stance को दर्शाता है।
- 3'Born to Be Wild' ने Easy Rider साउंडट्रैक को प्रेरित किया और rock के स्थायी एंथमों में से एक बन गया।
- 4'Magic Carpet Ride' उनके सबसे बड़े हिटों में से एक बन गया और क्लासिक रॉक रेडियो पर एक स्टेपल बन गया, जिसने उनकी hard-rock आवाज़ को परिभाषित करने में मदद की।
1 Steppenwolf पाठ उपलब्ध — आज ही सीखना शुरू करें!
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
Steppenwolf की गिटार शैली सीखें
Steppenwolf के गिटार और बेस पाठों का अध्ययन करें, जिनमें प्रसिद्ध रिफ़, रिदम पार्ट्स, क्लासिक रॉक तकनीकें और आसानी से समझ आने वाले वीडियो शामिल हैं।
यहाँ से शुरुआत करें
सबसे प्रसिद्ध रिफ़ और रिदम पार्ट्स से शुरुआत करें, फिर धीरे-धीरे अधिक कठिन गीतों की ओर बढ़ें।
तकनीकें
पावर कॉर्ड्स, रिदम, पिक कंट्रोल, बेंड्स, वाइब्रेटो और क्लासिक रॉक फ्रेज़िंग का अभ्यास करें।
अगला कदम
नीचे दिए गए पाठों का उपयोग करके आसान गीतों से शुरू करें और धीरे-धीरे अधिक उन्नत भागों तक पहुँचें।
Steppenwolf जैसे कलाकार
यदि आप Steppenwolf की गिटार या बेस शैली सीख रहे हैं, तो इन संबंधित कलाकारों को भी देखें। ये समान रिफ़, ट्यूनिंग, बजाने की शैली और क्लासिक रॉक तकनीकों का उपयोग करते हैं।